尼克·凯夫称自己是“艺术家、教育家和信使”。20多年来，他一直在使用雕塑，装置，表演，视频和声音来创造纪念空间，从收集发现的物品来表达美国枪支暴力的影响，到塑造幻想Soundsuits它最初是为了回应1991年警察殴打罗德尼·金(Rodney King)的事件，它掩盖了佩戴者的身材和身份，以此来评论种族、性别和阶级的概念。
对凯夫来说，这是忙碌的一年，即使以他多产的标准来看也是如此。今年5月，芝加哥当代艺术博物馆(Museum of Contemporary Art Chicago)公布了他的第一份横跨职业生涯的调查报告。这次展览将于11月在纽约的古根海姆博物馆展出Soundsuits系列，也是早期很少见到的作品。它的名字“Forothermore”是一个新词，用来纪念那些以“他人”的身份生活的人，反映出凯夫致力于为边缘化群体创造空间，尤其是工人阶级社区和有色人种酷儿群体。
凯夫一直在突破艺术构成的界限以及艺术可以在哪里展出。同样是在5月，这位艺术家在曼哈顿时代广场和布莱恩特公园地铁站之间的第42街连接处展出了两幅不朽的马赛克作品。由MTA艺术与设计委托，马赛克每一个人而且等于所有描绘了不同的视觉主题Soundsuits系列。以及2021年的马赛克标题每一个人它们占地4600平方英尺，是凯夫迄今为止最大的永久性公共艺术品。
凯夫说:“这一切已经酝酿了大约两年半。”“这不仅仅是把你的作品带到博物馆。工作室的工作必须提前一个月完成，这样我才能完全投入到这个沉浸式的时刻。他补充说，“不幸的是，我们现在正处于这种无休止的动荡和创伤之中。”我只是很高兴有这样一个地方，我们可以去反思和哀悼，找到某种平静。”
与Knoll纺织品的合作
在“Forothermore”在古根海姆博物馆开幕之前，艺术家将公布与Knoll的全面合作纺织品这是该公司首次与艺术家合作。由四个室内装饰，三个窗帘和三个墙纸组成，充满活力纺织该系列传达了凯夫的空间感、色彩和运动感，每个设计都参考了一件特定的艺术品，并忠实地捕捉了原始作品的内在和触觉本质。
凯夫回忆说:“当我受邀进行这次合作时，我立刻想到了克兰布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy of Art)，我的研究生就是在那里完成的。”“我被Knoll和(Eliel和Eero) Saarinen包围着。我会拿出这些神奇的纺织品创建于20世纪70年代，想想艺术和手工艺运动及其影响。这是我基因的一部分。我总是在思考过渡:一件艺术品是如何过渡到纺织品或青铜的?归根结底是本质，然后把本质转移过来。”
在与凯夫和他的创作和生活伴侣，小丘鲍勃·福斯特的深入对话中创作纺织品收藏在很多方面都是一种成就。合作始于2021年2月，当时凯夫为小山丘挑选了45件作品纺织品即兴发挥的团队;他们最终将这些设计缩减为十个雄心勃勃的设计，将艺术家合作的比喻提升到一个全新的水平。不出所料，这个系列的窗帘是最精致的。“Until”是一种轻盈的网状织物，在水溶性的地面上刺绣而成，溶解后留下开放式结构，这是基于同名的一个装置作品，而“Buttons”是凯夫的一个作品Soundsuits，在按钮上精心手工串珠，达到了ombré的效果。这种写实主义的设计是将多个按钮组合在一起，形成无缝的连续图案。在这两种情况下，结果是微妙的，但动态和诱人的。
“尼克总是以非常规的方式使用传统材料，”克诺尔说纺织品设计师Nina Chidichimo和高级设计师Mee Ok Ryu一起设计了这个系列。“与他的合作真正推动了我们的创作方式。他真的很想让它看起来有机和开放，所以我们和工厂进行了很多我们通常不会进行的对话，让它变得特别。我们也很信任他，因为他把大量的工作交给了我们。这是一次伟大的合作。”
最后一件布料“Heard”的灵感来自凯夫的流苏设计Soundsuits．“我们给尼克带了一小块这种布料的样品，他自动地被它吸引了，因为它和他的作品之间有直接的联系，”Chidichimo说。“每条丝带都是手工缝制的，所以这也体现了他手工制作的风格。”的Soundsuits不仅仅是物品，而是用来移动和穿戴的。”
该系列的室内装饰同样具有冒险精神。“吉斯”将针织、空间染色的捻纱与雪尼尔纱混合在一起，呼应了凯夫的珠饰复杂的顶层Soundsuits具有动态，褶皱效果。从安装的一部分绘制建筑森林(2011)，“Vert”是一个杂色设计，它提炼出了凯夫作品中经常出现的完美不完美的品质。更有弹性的是“Puff”，一件舒适的人造羊毛，有13种颜色，以彩虹皮毛为基础Soundsuit．最后的室内装饰面料“Doily”在编织地面上使用了两种不同规模的室内装饰技术，以创造多维度的效果。“这种方式纺织品面料都是造出来的，没有什么是平的，”凯夫说。“它们有一种内在的维度。我一直在制作布料，所以我希望这些材料能给人同样的感觉。”
墙面覆盖物包括“Wire”，这是一种在金属聚酯薄膜上使用哑光油墨进行数字打印的毛皮图案;“森林”，一个垂直的经线，也是受到建筑森林可能也是最快乐的;还有“大花”，它重现了一种古老的串珠花图案Soundsuit在更大的范围内。在他们原来的明亮色调和灰度色调，墙壁覆盖是触感和精致的生产。
除了它们的美学价值，纺织品在他们想要代表促进社会正义的原创作品的意图中，传达了一种深刻而有力的意义。凯夫总结道:“这都是集体的一部分。”“我们在这里，我们存在。我们人类。对我来说，(我如何保持希望)是通过努力，这是关于目标。我们都必须考虑问责制以及它在更大的范围内意味着什么。这就是希望