从南面靠近Es Devlin的新公共艺术作品泰特现代美术馆花园的出现是对建筑的致敬，是圣保罗大教堂圆顶的纪念比例模型，就在克里斯托弗·雷恩的原作对面的泰晤士河上。在德夫林那篇题为再次回家受卡地亚(Cartier)委托，穹顶被切开，露出了它的横截面，从头到脚都被明亮的灯光照亮，装饰着飞蛾、鸟类、甲虫、野花、鱼和真菌的剪影草图。在它的底部是台阶，通向合唱的上升，邀请路人沉浸在德夫林铅笔画的野生动物中。
白天,再次回家是一个沉思和学习的地方。走进穹顶，游客可以近距离查看图纸——总共有243种，代表着伦敦生物多样性行动计划确定的243种优先物种，它们在首都的数量正在下降，因此需要采取保护行动。人们可能会在礼拜场所看到祈祷书，但德夫林在上面放了二维码，链接到所有物种的指南。同样重要的是由德夫林的音乐合作伙伴Jade Pybus和Andy Theakstone创造的音景，并将各种唱诗班演唱优先物种拉丁名字的录音与动物的真实声音穿插在一起。每隔几分钟，美妙的杂音就会消失，德夫林的声音就会出现，介绍其中一个物种。她说它的常用名和拉丁名，并提出了一个宝贵的信息，帮助我们记住这种动物。例如，我们了解到雨燕(apu apu)可以在它的一生中往返月球八次。
“我想帮助人们了解这些动物的名字，”两周前我们在她伦敦南部的工作室采访时，德夫林解释道再次回家揭幕。
“一旦你知道了他们的名字，你就在你的想象中为他们预留了一个位置——就像记忆宫殿一样。”你对他们的看法总是不一样的。”
即使对于一个习惯了站在聚光灯下的艺术家和设计师(Devlin的作品包括Beyoncé、the Weeknd、Kanye West和U2的舞台布景，以及伦敦和里约热内卢的奥运会仪式)，再次回家是一个非常突出的项目。泰特现代美术馆它是伦敦最受欢迎的景点之一，每天有更多的人经过它的河边，所以博物馆对花园中放置的东西非常挑剔。这个网站对土生土长的伦敦人德夫林个人也有重要意义:“对我来说，泰特现代美术馆是英国文化真正转变的象征:它的开业恰逢我们国家和城市性格的转变，新工党和YBAs的兴起。突然间，英国文化在世界舞台上变得举足轻重，而这是多年来一直没有的。”
圣保罗大教堂的景色泰特现代美术馆花园使教堂成为特定场地委托的自然起点，但这是几年前与本·埃文斯(Ben Evans)的一次谈话伦敦设计节这促使德夫林将两个空间之间的点连接起来。他说:“嗯，你应该考虑一下圣保罗大教堂作为古代教会权力的所在地，泰特美术馆作为历史上工业权力的所在地(博物馆建筑曾经是Bankside发电站)，现在是当代文化权力的所在地。”考虑一下这种能量的汇聚，想想你可能会做些什么。再次回家．
与埃文斯交谈的同时，德夫林也在寻找生态哲学方面的书籍——受到汉斯·乌尔里希·奥布里斯特和爱丽丝·罗思恩等人的鼓励，以及亚马逊算法的推动。后者使她写出了影响她今天世界观和实践的两本最重要的著作:大卫·亚伯兰的著作成为动物(“他说了很多关于魔法的事情，以及如果我们只是打断我们通常看待事物的方式，我们是如何改变我们的看法的，”她总结道。世界是爱人，世界是自我．德夫林说:“梅西会让你思考自我的终点在哪里，会让你意识到自己是自私的，你会有一种自我保护的感觉。”“但如果你认为自我居住的地方比你自己的身体和思想更广阔呢?””
德夫林最近的很多作品都是关于亚伯兰和梅西的:有森林的变化该组织在伦敦萨默塞特宫的院子里种了400棵树，以提高人们对联合国可持续发展目标的认识树木会议，居住在纽约时报在格拉斯哥COP26气候中心，有197棵树和植物。她的镜子迷宫被广泛拍摄和instagram，我们的森林，同样传递着环保信息;用她的话来说，“它唤起了人们对自身与地球之间联系的关注”。再次回家《伦敦人》延续了这一风格，它让人联想到动物物种，德夫林称之为“非人类的伦敦人”。“人类经历了一段与生物圈分离的时期，为了更多地了解它，为了专业化。但现在我们需要重新联系，回到我们共同的星球上，”德夫林说，并补充说，“圆顶”和“家”两个词有共同的词根。
为了更好地与243个优先物种建立联系，德夫林决定用铅笔在纸上画出它们，并使用照片作为参考材料。她说:“自从我上艺术a -level课程以来，这种观察式绘画就不是我练习的一部分了，但我想要这种服从于观察不属于我自己的生活的感觉。”“我并不是想表达什么。所以我画大黄蜂并不是我对大黄蜂的理解，而是我努力学习大黄蜂的生活方式。”
这是一个为期四个月的过程，包括几个每天18个小时的工作，这给了德夫林充足的机会听播客，关于伦敦野生动物和野生动物。她的劳动成果很明显，现在她可以轻松地识别每个物种并说出一些事实:例如，她指出，在陶尔哈姆莱茨区统计出85只条纹放屁甲虫之前，人们都认为这种甲虫已经灭绝了，自那以后，它就成为了索尼娅·博伊斯(Sonia Boyce)艺术作品的主题，她在今年的金狮奖上获得了殊荣威尼斯双年展．
在再次回家Devlin的243幅草图被放大，打印在可持续来源的桦木胶层上，切割，展示在整个穹顶的横截面上，背面贴着led条照明(这些将在展览结束后返回库存)。该结构由回收钢和拉伸织物制成，她选择了环保的哑光漆面，所有这些都是为了将装置的碳足迹保持在最低水平，从而与它的信息一致。
虽然它在白天是优雅而有影响力的，但在日落时再次回家真正的生活。直到10月1日，每天晚上，一个来自伦敦的合唱团体都会来到装置现场，演唱他们的合唱晚祷歌，公众可以免费欣赏，无需提前预订。德夫林的灵感来自于她在圣保罗教堂的参观，她在那里观察了每天的仪式，标志着白天转为夜晚:“听晚祷歌，我想，你还能在哪里获得这种体验?”不管你去不去，他们都要唱歌，所以这不是表演。这实际上是一种祈祷的呼唤，是一个由早午、晚午和晚祷组成的时代的遗迹。你会觉得自己是一种古老的报时方式的一部分。无论你是谁，你都可以走进来，被这非凡的音乐所包围。”
合唱团阵容非常出色，反映了伦敦的文化构成，从获奖的Tenebrae到伦敦保加利亚合唱团和英国南非文化福音合唱团。他们将用英语、拉丁语、保加利亚语和科萨语演唱——“我对生物多样性和语言多样性减少的并行问题感兴趣，”德夫林说。“我们正在同质化，我们的种族圈也和生物圈一样贫困。”有一份关于濒危语言的非凡文件，当你读到它的时候，你的感觉就像你看到最后一只北极熊在最后一块浮冰上的感觉一样。我也想建立这种联系。”
她特别期待the Choir with No Name的演出，这是一个为无家可归和边缘人群而成立的合唱团，能让她体验到一起唱歌的快乐。“我敢说那天晚上谁都哭不出来。因为我们谈论的是家，而这里有无家可归的人，唱出他们的心声。我认为这会非常感人。”
Devlin喜欢在每个安装中都包含一个明确的行动呼吁。所以就像我们的森林鼓励游客向致力于恢复大西洋森林的非营利组织Instituto Terra捐款，再次回家鼓励观众为保护、保存和改善伦敦野生动物和野生空间的伦敦野生动物信托基金做出贡献并参与其中。
这一事业同样与卡地亚产生了共鸣，德夫林与卡地亚有着长期的合作关系(她以2019年卡地亚基金会(Fondation Cartier)的“树”(Trees)展览为例，该展览汇集了艺术家、植物学家和哲学家，是她最近实践的灵感来源)。卡地亚(Cartier)首席执行长西里尔•维格纳隆(Cyrille Vigneron)说，“与再次回家， Es Devlin创作了一个独特的和发人深省的艺术作品，合唱雕塑这代表着世界之美是多么令人鼓舞，却又如此脆弱，呼吁我们保护地球的自然生物多样性。”
最终,再次回家提供了一个希望的信息，表明如果我们采取迅速和果断的行动，纠正过去的错误，我们可以回到与地球更幸福的平衡状态。正如德夫林在装置的音景中引用乔安娜·梅西(Joanna Macy)的话所说:“愿我们转向内心，在这个精致星球上相互交织的生物中偶然发现我们的真正根。”[…现在我们可以明白了。我们是我们的世界认识自己。我们可以放弃分离，我们可以回家。“§
